Tercihli danışman. Gaziler. Emekliler. Engelli insanlar. Çocuklar. Aile. Haberler

Urbino'dan Rafael Santi - MHC hakkında sunum. Sunum Raphael Santi Sistine Madonna konulu mkhk (10. sınıf) dersi için Raphael sunumu

Sunum Geniş bir kitleye çeşitli yol ve yöntemlerle bilgi sağlar. Her çalışmanın amacı, içinde önerilen bilgilerin aktarılması ve özümsenmesidir. Ve bugün bunun için çeşitli yöntemler kullanıyorlar: tebeşirli bir kara tahtadan panelli pahalı bir projektöre kadar.

Sunum, açıklayıcı metin, yerleşik bilgisayar animasyonu, ses ve video dosyaları ve diğer etkileşimli öğelerle çerçevelenmiş bir dizi resim (fotoğraf) olabilir.

Web sitemizde ilginizi çeken herhangi bir konuda çok sayıda sunum bulacaksınız. Herhangi bir zorlukla karşılaşırsanız site aramasını kullanın.

Sitede astronomi ile ilgili ücretsiz sunumlar indirebilir, biyoloji ve coğrafya sunumlarında gezegenimizdeki flora ve fauna temsilcilerini tanıyabilirsiniz. Okul dersleri sırasında çocuklar, tarih sunumları aracılığıyla ülkelerinin tarihi hakkında bilgi edinmekle ilgileneceklerdir.

Müzik derslerinde öğretmen, çeşitli müzik enstrümanlarının seslerini duyabileceğiniz etkileşimli müzik sunumlarını kullanabilir. Ayrıca MHC ile ilgili sunumları ve sosyal bilgilerle ilgili sunumları da indirebilirsiniz. Rus edebiyatı sevenler de ilgiden mahrum değil; Rus dili üzerine PowerPoint çalışmalarımı sizlere sunuyorum.

Teknoloji meraklıları için özel bölümler ve matematik üzerine sunumlar bulunmaktadır. Ve sporcular sporla ilgili sunumlarla tanışabilirler. Kendi ürününü yaratmak isteyenler için kendi eserleri Herkesin pratik çalışmalarının temelini indirebileceği bir bölüm var.

"Rafael Santi" konulu sunum web sitemizden tamamen ücretsiz olarak indirilebilir. Proje konusu: MHC. Renkli slaytlar ve resimler, sınıf arkadaşlarınızın veya izleyicilerinizin ilgisini çekmenize yardımcı olacaktır. İçeriği görüntülemek için oynatıcıyı kullanın veya raporu indirmek istiyorsanız oynatıcının altındaki ilgili metne tıklayın. Sunum 14 slayttan oluşmaktadır.

Sunum slaytları

Slayt 1

Slayt 2

Urbino'lu Raphael (Raffaello) Santi (Sanzio) (1483-1520) - ressam ve mimar, Urbino ressamı Giovanni Santi'nin oğlu. İlk sanatsal izlenimler, Luciano Laurana tarafından inşa edilen ve Piero della Francesca'nın ve diğer ressam ve heykeltıraşların eserleriyle süslenen sarayla birlikte Urbino'dur - 1499'dan beri Perugia'da Perugino'nun atölyesinde. 1504'te - ilk gezi, 1505'te (veya 1506) - Floransa'ya ikinci gezi. 1507'de evde. Raphael, 1508'den beri Roma'da bulunuyor; burada aynı yıl Vatikan'da papa için ve 1511'de Agostino Chigi için Villa Farnesina'da çalışmalar başladı. 1514 yılında Bramante'nin ölümünden sonra Raphael, St.Petersburg Katedrali'nin inşası için baş mimar olarak atandı. Peter, 1515'te Eski Eserler Komiseri (antik anıtların korunmasından sorumlu), aynı yıl Papa Leo X'e Floransa'ya kadar eşlik etti (muhtemelen o da Bologna'daydı). Raphael, 6 Nisan 1520'de Roma'da öldü. Hayatının son beş yılı boyunca, asistan öğrenciler sayısız emrin yerine getirilmesinde giderek daha fazla yer aldı.

BİYOGRAFİ

Slayt 3

Raphael, 1483 Kutsal Cuma günü sabah saat üçte, İtalya'nın ünlü şehri Urbino'da, pek seçkin bir ressam olmayan, ancak yetenekli ve çocukları doğru yola yönlendirebilen yetenekli bir adam olan Giovanni dei Santi'den doğdu. Çocuk büyüdüğünde, babası onu resim konusunda eğitmeye başladı ve onda bu sanata karşı büyük bir eğilim ve harika bir yetenek keşfetti. Raphael'in henüz oldukça genç olmasına rağmen, Giovanni'nin Urbino eyaleti için gerçekleştirdiği birçok işte mükemmel bir asistan olduğu ortaya çıkana kadar çok fazla zaman geçmedi. Sonunda, bu örnek ve sevgi dolu baba, oğlunun kabul edildiğine ikna oldu. onu almak için henüz çok az şey yapabildiğinden, onu o zamanın ressamları arasında ilk sırada yer aldığı söylenen Pietro Perugino'ya vermeye karar verdi. 1500 yılında okumak için Perugino'nun atölyesine girdi.

Slayt 4

Kısa süre sonra Raphael, Perugino'nun tavrını inceledi ve onu her şeyde o kadar kesin ve kararlı bir şekilde taklit etti ki, kopyaları öğretmeninin orijinallerinden ayırt edilemedi ve onun eşyaları ile Pietro'nun eşyaları arasında hiçbir fark kurulamadı. Bu, Perugia'daki aynı San Francesco kilisesinde, Leydi Magdalene degli Oddi için tahta üzerine yağlıboya çizdiği figürlerle, yani yükselmiş Tanrı'nın Annesi ve onu taçlandıran İsa Mesih ile açıkça kanıtlanmaktadır; mezarın etrafında, aşağıda, mezarın etrafında on iki havari, bir dua üzerinde düşünürken bulunmaktadır. göksel vizyon ve resmin altında üç sahneye bölünmüş figüratif bir predella var - Tanrı'nın Annesi bir melekten iyi haberi alıyor, Mesih'e ibadet eden Magi ve Simeon'un kollarındaki tapınakta. Bu şey gerçekten büyük bir ustalıkla yapılmıştır ve bu tarza alışkın olmayan herhangi biri, tablonun Pietro'nun eliyle yapıldığına ve hiç şüphesiz Raphael'in elinden çıktığına kesinlikle inanacaktır. Santi'nin gençlik dönemine ait ilk üç eseri de biliniyor: "Başmelek Mikail Şeytanı Öldürüyor", "Üç Güzeller" ve "Bir Şövalyenin Rüyası." Bu resimdeki genç şövalye, en genç sanatçı gibi tatlı rüyalar görüyor. Ancak bir rüyada bile zor bir seçim yapmanız gerekir - bir kitap ile bir çiçek arasında, hayattaki zor ve kolay yol arasında.

Slayt 5

Vaftizci Yahya'nın Vaazı tablosu da aynı döneme aittir. Araştırmacılar bunun Perugia'daki Madonna Ansidei'nin predella'sından (sunağın alt kapısı) bize ulaşan tek görüntü olduğunu öne sürüyorlar. Kompozisyonun dekoratif tarzı ve kompozisyonun yapısındaki bazı taslaklar, o dönemde genç Raphael'in öğretmeni Pietro Perugino'nun etkisi altında olduğunu hatırlatıyor. 1504'te Raphael atölyenin duvarlarını terk ederek Floransa'ya gitti. Bu hareket sanatçının yaratıcı gelişiminde büyük rol oynadı. Onun için birincil öneme sahip olan, Leonardo da Vinci'nin yöntemine aşinalıktı. Leonardo'nun ardından hayattan çok çalışmaya başlıyor, anatomiyi, hareketlerin mekaniğini, karmaşık pozları ve açıları inceliyor, kompakt, ritmik olarak dengeli kompozisyon formülleri arıyor. Raphael'in son Floransa eserlerinde ("Mezarlık", 1507, Borghese Galerisi, Roma; "İskenderiyeli Aziz Catherine", yaklaşık 1507-1508, Ulusal Galeri, Londra) dramatik ve heyecanlı hareketin karmaşık formüllerine ilgi duyulur. Michelangelo tarafından geliştirildi.

Slayt 6

Floransa dönemi resminin ana teması, en az 10 eserin adandığı Madonna ve Çocuk'tur. Daha sonra Rafael, Urbino'ya dönmek zorunda kaldı; burada annesi ve babası Giovanni'nin ölümünün ardından tüm mal varlığı sahipsiz kaldı. Ve böylece, Urbino'dayken, Floransalıların askeri lideri Guidobaldo için ikinci üslubunda iki küçük ama çok güzel tablo yaptı; bunlar hâlâ en ünlü ve en mükemmel Urbino Dükü Guidobaldo'nun elindedir. . Onun için bahçede dua eden İsa'yı ve ondan çok da uzakta olmayan üç havariyi tasvir eden küçük bir tablo tamamladı. Bu resim o kadar iyi boyanmıştır ki, bundan daha iyi veya daha farklı bir minyatür hayal etmek imkansızdır.

Slayt 7

Bu çalışmalardan sonra, işlerini halleden Raphael, tekrar Perugia'ya döndü ve burada St. Vaftizci Yahya ve St. Nicholas ve aynı şehirdeki Camaldulian tarikatına ait küçük bir manastır olan San Severo'da, yani Meryem Ana'nın şapelinde, Melekler ve üç oturan altı azizle çevrili, Baba Tanrı'nın görkeminde İsa'nın bir freskini yaptı. her iki tarafta: St. Benedict, St. Romuald, St. Lawrence, St. Jerome, St. Maura ve St. Placidia. O zamanlar fresk resminin mükemmel bir örneği olarak saygı duyulan bu eser, Raphael tarafından büyük ve açıkça görülebilen harflerle kendi adıyla imzalanmıştır. Numaraya en iyi işler Anıtçı Raphael ayrıca, bankacı ve hayırsever Agostino Chigi tarafından yaptırılan Chigi Şapeli'nin (yaklaşık 1513-1514, Santa Maria della Pace, Roma) tonozlarındaki resimleri ve pagan neşesiyle dolu "Galatea'nın Zaferi" freskini (yaklaşık 1514) içerir. -1515, Villa Farnesina, Roma).

Slayt 8

Havariler Peter ve Paul'un tarihinden bölümlerin yer aldığı 1515-1516'da yapılmış duvar halıları için kartonlar (Victoria ve Albert Müzesi, Londra) Raphael'in klasik tarzının tükenmişliğinin ilk işaretleri bunlarda görünüyor - soğuk mükemmelliğin özellikleri, muhteşem, muhteşem pozlar ve aşırı jestler. Bu, Raphael'in yardımcıları Giulio Romano ve J.F. Penney tarafından yapılan çizimlerinden yapılan fresk tarzındaki Stanza del Incendio'nun (1514-1517) daha da karakteristik özelliğidir. Raphael'in yardımcıları tarafından, Villa Farnesina'nın Psyche Salonu'nda (yaklaşık 1515-1516) ve sözde Vatikan Sarayı'nın Raphael Loggias'ı (1518-1519). 1519'da Raphael'in çizimlerine göre, St.'nin avlusuna açılan kemerli uzun bir galeri olan "Vatikan Locaları" olarak adlandırılan binanın tavanı ve duvarları çeşitli resimlerle zengin bir şekilde süslenmişti. Damasa, Bramante tarafından Konstantin Salonundan Vatikan Sarayı'nın diğer odalarına geçiş için inşa edilmiştir.

Slayt 9

Bu arada Raphael'in şöhreti ve aldığı ödüller de giderek arttı. Ve böylece, kendisine dair bir anı bırakmak için, Roma'da, Borgo Nuovo'da, mimar Bramante'nin talimatlarına göre sıvanmış bir saray inşa etti. Bu asil sanatçının bu ve diğer birçok eseri hakkındaki söylentiler ne zaman Fransa'ya ve Flanders'a kadar yayıldı. En güzel baskıları üreten, en muhteşem Alman ressam ve bakır gravürcüsü Albrecht Dürer, Raphael'e, her iki taraftan eşit görülebilmesi için en ince kumaş üzerine guajla yaptığı baş otoportresi de dahil olmak üzere eşyalarını gönderdi. ve vurgular beyazsız ve şeffaftı ve diğerleri parlak yerler görüntülere yarı saydam kumaş beklentisiyle dokunulmamıştı, yalnızca çok az renklendirilmiş ve renkli sulu boyalarla dokunulmuştu. Bu şey Raphael'e harika göründü ve bu nedenle ona, Al Brecht'in özellikle değer verdiği, kendi çizimlerinin bulunduğu birçok sayfa gönderdi.

Slayt 10

Santi'nin çalışması, İtalyan Rönesansı'nın tüm dönemi boyunca birçok sanatçının ortak çabalarıyla elde edilen, sanat alanında insan dehasının en iyi kazanımlarının en yüksek tezahürü ve birleşimi olarak düşünülebilir. Raphael'in son, ölmekte olan eseri “. Rab'bin Başkalaşımı” (Vatikan Müzesi'nde); Büyük sanatçı bu tablonun sadece üst kısmını tamamlamayı başarmış; geri kalanı ölümünden sonra öğrencileri tarafından gerçekleştirildi. 6 Nisan 1520'de Roma'da öldü. Raphael Santi'nin hayatı kısaydı, ancak kaderin ayırdığı zaman onun Yüksek Rönesans'ın büyük ustalarından biri olarak hatırlanması için yeterliydi. Onun ani ölümü iki büyük usta arasındaki rekabeti kesintiye uğrattı. Vatikan'ın yaratılmasında ve dekorasyonunda görev alanlar Raphael ve yine Raphael'den daha yaşlı olan ancak ölümünden sonra çok daha uzun yıllar yaşayan Michelangelo'ydu. Külleri, böyle asil bir ruhun hak ettiği onurla gömüldü ve onu son yolculuğunda acı gözyaşlarına boğmayan ve uğurlamayan hiçbir sanatçı yoktu.

YARATILIŞ

Slayt 11

Raphael'in resimleri: 1500'den önce - Città di Castello'daki Pinacoteca'da Çarmıha Gerilme ve Madonna'nın (Carita kardeşliği için) yer aldığı pankart. 1501-1502: "Tolentinolu Aziz Nicholas'ın taç giyme töreni" - Napoli ve Brescia Pinacoteca'sındaki parçalar; Sao Paulo Müzesi'nde (Brezilya) "Diriliş"; "Diriliş" (Londra, özel koleksiyon); "St. Sebastian" (Bergamo, Carrara Akademisi); "Madonna Solly" (Berlin, müze). 1503: "Çarmıha Gerilme" (Londra, Ulusal Galeri); "Aziz Cyril Mucizesi" (Lizbon, Müze) ve "Aziz Jerome Mucizesi" (Richmond, Cook Koleksiyonu) predella'nın parçaları; "Meryem Ana'nın Taç Giymesi" (Vatikan, Pinakothek). 1504: "Leydimizin Nişanı" (Milano, Brera); "Madonna Diotisalvi" (Berlin, müze); "Madonna di Terranova" (aynı yerde); "Madonna Connestabile" (St. Petersburg, Hermitage); Aynı yıl veya biraz daha önce "Madonna del Granduca" (Floransa, Pitti Galerisi); Elisabeth Gonzaga'nın portreleri (Floransa, Uffizi); elmalı genç adamlar (ibid.); Emilia Pia (Baltimore, Epstein Koleksiyonu); otoportre (Münih, Pinakothek); Roma'daki Borghese Galerisi'nde ve Vaduz'daki (Lihtenştayn) galeride iki erkek portresi.

YARATICI ÇALIŞMALAR

Slayt 12

"Bir Şövalyenin Rüyası" (Londra, Ulusal Galeri); "Lucifer ile Aziz Michael" (Paris, Louvre); "Aziz George" (aynı eser); "Üç Güzeller" (Chantilly, galeri). 1506: “Kupanın Duası”, “Golgotha'ya Yükseliş”, “Ağıt” (New York, Metropolitan Sanat Müzesi) predella'sında Madonna ve dört azizin yer aldığı Altarpiece (Pala Sütunu); Altarpiece (Pala Ansidei) Madonna, Vaftizci Yahya ve St. Nicholas (Londra, Ulusal Galeri); predella "Vaftizci Yahya'nın Vaazı" (Londra, Landsdowne Koleksiyonu); Madonna Esterhazy (Budapeşte, Güzel Sanatlar Müzesi); "Orleans'lı Madonna" (Chantilly, galeri); "Saka Kuşlu Madonna" (Floransa, Uffizi); “Çayırdaki Madonna” (Viyana, Sanat Tarihi Müzesi); “Sakalsız Joseph ile Kutsal Aile” (St. Petersburg, Hermitage); “İsa'nın Kutsaması” (Brescia, Pinacoteca); Maddalena ve Agnolo Doni'nin portreleri (Floransa, Pitti Galerisi); “Hamile Bir Kadının Portresi” (ibid.); bir kadın portresi (Roma, Borghese Galerisi 1507-1508: “Gömme” (Roma, Borghese Galerisi), predella alegorik görüntüler) tondo'daki İnanç, Umut ve Sevgi görüntüleri (Vatikan, Pinacoteca); “Kutsal Aile Canigiani” (Münih, Pinacoteca); “Kuzulu Kutsal Aile” (Madrid, Prado); "Madonna Bridgewater" (Londra, Ellesmere Koleksiyonu);

Slayt 13

"Madonna Sütunu" (Berlin, müze); "Bahçıvan Madonna" (Paris, Louvre); Gölgelik Altında Madonna" (Floransa, Pitti Galerisi); "Madonna Tempi" (Münih, Pinakothek); "St. Catherine" (Londra, Ulusal Galeri); "Otoportre" (Hampton Court); "Guido Baldo da Montefeltro'nun Portresi" (Floransa, Uffizi). 1510: "Aldobrandini Madonna" (Londra, Ulusal Galeri); "Madonna Alba" (Washington, Ulusal Galeri). 1511-1512: "Foligno'lu Madonna" (Vatikan, Pinacoteca); Bir Kardinalin Portresi" (Madrid, Prado); "Papa Julius II'nin Portresi" (Floransa, Uffizi). 1513-1514: "Balıklı Madonna" (Madrid, Prado); "Perdeli Pencereli Madonna" (Floransa, Pitti Galerisi); "Aziz Cecilia" (Bologna, Pinakothek); "Bir Adamın Portresi" (Krakow, müze). ; "Koltuktaki Madonna" ( Floransa, Pitti Galerisi); "Haç Taşıyan İsa" (Madrid, Prado); portreler: Castiglione (Paris, Louvre), Inghirami (Boston, müze, Florentine Pitti Galerisi'nin kopyası); Vatikan halıları için karton üzerine hayatının son yıllarına ait eserler: “Ezekiel'in Vizyonu” (Floransa, Pitti Galerisi) Leo X ve iki kardinal” (Floransa, Uffizi); "Aziz Michael" (Paris, Louvre); "Kutsal Aile" (aynı yerde); "Kutsal Aile" (Madrid, Prado); "Meryem'in Elizabeth'i Ziyareti" (ibid.); "Başkalaşım" (Vatikan, Pinakothek).

  • Metin iyi okunabilir olmalıdır, aksi takdirde izleyici sunulan bilgiyi göremeyecek, dikkati hikayeden büyük ölçüde dağılacak, en azından bir şeyler anlamaya çalışacak veya tüm ilgisini tamamen kaybedecektir. Bunu yapmak için sunumun nerede ve nasıl yayınlanacağını dikkate alarak doğru yazı tipini seçmeniz ve ayrıca doğru arka plan ve metin kombinasyonunu seçmeniz gerekir.
  • Raporunuzun provasını yapmak, dinleyicileri nasıl selamlayacağınızı, ilk önce ne söyleyeceğinizi ve sunumu nasıl sonlandıracağınızı düşünmek önemlidir. Her şey deneyimle birlikte gelir.
  • Doğru kıyafeti seçin çünkü... Konuşmacının giyimi de konuşmasının algılanmasında büyük rol oynar.
  • Kendinize güvenerek, akıcı ve tutarlı bir şekilde konuşmaya çalışın.
  • Performansın tadını çıkarmaya çalışın, o zaman daha rahat olursunuz ve daha az gergin olursunuz.
  • Slayt 2

    Biyografi

    Raphael Santi (1483-1520), İtalyan ressam ve mimar.

    1500 yılında Perugia'ya taşındı ve resim eğitimi almak üzere Perugino'nun atölyesine girdi. Aynı zamanda Raphael ilk bağımsız çalışmalarını tamamladı: Babasından edinilen beceri ve yetenekler etkilendi. İlk yapıtlarının en başarılıları "Madonna Conestabile" (1502-1503), "Şövalyenin Rüyası", "Saint George" (her ikisi de 1504)'tir.

    Kendini başarılı bir sanatçı gibi hisseden Raphael, 1504 yılında öğretmeninden ayrılarak Floransa'ya taşındı. Burada, en az on eser adadığı Madonna'nın imajını yaratmak için çok çalıştı ("Saka Kuşlu Madonna", 1506-1507; "Mezar", 1507, vb.).

    1508'in sonunda Papa Julius II, Raphael'i sanatçının kısa ömrünün son dönemini geçirdiği Roma'ya taşınmaya davet etti. Papa'nın sarayında "Apostolik Makam sanatçısı" pozisyonunu aldı. Çalışmalarındaki ana yer artık Vatikan Sarayı'nın devlet odalarının (stanzalarının) resimleri tarafından işgal edilmişti.

    Slayt 3

    Raphael, Roma'da portre ressamı olarak mükemmelliğe ulaştı ve mimar olarak yeteneğini gerçekleştirme fırsatını yakaladı: 1514'ten itibaren Aziz Petrus Katedrali'nin inşasını denetledi. 1515 yılında Eski Eserler Komiseri olarak atandı; bu, antik anıtların incelenmesi ve korunması ve kazıların denetlenmesi anlamına geliyordu.

    Raphael'in eserlerinin en ünlüsü olan "Sistine Madonna" (1515-1519) da Roma'da yazılmıştır. İÇİNDE son yıllar Popüler sanatçı, yaşamı boyunca siparişlerle o kadar meşguldü ki, bunların uygulanmasını öğrencilere emanet etmek zorunda kaldı, kendisini eskizlerin hazırlanması ve işin genel denetimiyle sınırlandırdı.

    Parlak ustanın trajedisi, arkasında değerli halefler bırakamamasıydı. Ancak Raphael'in çalışmalarının dünya resminin gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu.

    Biyografi

    Slayt 4

    Santi'nin çalışması, İtalyan Rönesansı'nın tüm dönemi boyunca birçok sanatçının ortak çabalarıyla elde edilen, sanat alanında insan dehasının en iyi kazanımlarının en yüksek tezahürü ve birleşimi olarak düşünülebilir. Raphael'in son, ölmekte olan eseri “. Rab'bin Başkalaşımı” (Vatikan Müzesi'nde); Büyük sanatçı bu tablonun sadece üst kısmını tamamlamayı başarmış; geri kalanı ölümünden sonra öğrencileri tarafından gerçekleştirildi. 6 Nisan 1520'de Roma'da öldü. Raphael Santi'nin hayatı kısaydı ama aynı zamanda

    Kaderin ayırdığı zaman onun Yüksek Rönesans'ın büyük ustalarından biri olarak hatırlanması için yeterliydi. Onun ani ölümü iki büyük usta arasındaki rekabeti kesintiye uğrattı. Vatikan'ın yaratılmasında ve dekorasyonunda görev alanlar Raphael ve yine Raphael'den daha yaşlı olan ancak ölümünden sonra çok daha uzun yıllar yaşayan Michelangelo'ydu. Külleri, böyle asil bir ruhun hak ettiği onurla gömüldü ve onu son yolculuğunda acı gözyaşlarına boğmayan ve uğurlamayan hiçbir sanatçı yoktu.

    1 slayt

    Raphael Santi Rafae l Santi ital. Raffaello Santi, 28 Mart 1483 - 6 Nisan 1520 - İtalyan ressam, grafik sanatçısı ve mimar. Dönemin yaşamı onaylayan ideallerini klasik netlik ve yüce maneviyatla somutlaştıran Yüksek Rönesans'ın parlak bir temsilcisi. Bütün resimleri hafif ve havadar görünüyor. İlk eserler (“Madonna Conestabile”, yaklaşık 1502-1503) zarafet ve yumuşak lirizmle doludur. Vatikan'ın (1509-1517) stans (oda) resimlerinde insanın dünyevi varlığını, manevi ve fiziksel güçlerin uyumunu yücelterek kusursuz bir orantı, ritim, orantı, renk uyumu, renk birliği duygusu elde etti. figürler ve görkemli mimari arka planlar. Tanrı'nın Annesinin çok sayıda resmi ("Sistine Madonna", yaklaşık 1513), Villa Farnesina'nın (1514-1518) resimlerinde ve Vatikan'ın sundurmalarında (1519, öğrencilerle birlikte) sanatsal topluluklar. Portreler, bir Rönesans adamının (“B. Castiglione”, 1514-1515) ideal bir görüntüsünü yarattı. St. Katedrali'ni tasarladı. Peter, Roma'daki Santa Maria del Popolo Kilisesi'nin (1512-1520) Chigi Şapeli'ni inşa etti.

    2 slayt

    3 slayt

    Rafael Santi Rafael Santi. Madonna yeşil renkte. 1506 Meryem Ana'nın görüntüsü hafif bir ışıltıyla parlıyordu ve tamamen canlıydı. Hayranların gözlerinden yaşlar aktı ve Raphael'i hayrete düşürdü. Bu ilahi vizyonda, tüm hayatı boyunca aradığı ve hakkında sadece belirsiz bir fikrinin olduğu şeyi tam olarak buldu. Raphael nasıl tekrar uykuya daldığını hatırlamıyordu. Sabah yeniden doğdu ve o andan itibaren Madonna'larını bu vizyondan yola çıkarak boyamaya başladı. Şöyle dedi: "Bazen ruhumu ziyaret eden gizli bir İmaj'a tutundum."

    4 slayt

    Raphael Santi Aragonlu Joan 1518 Sistine Şapeli'nin duvarlarını süslemek için Raphael'in bir dizi duvar halısı kartonları (1515-1516, İtalyan kalem, fırça boyama, Victoria ve Albert Müzesi, Londra ve diğer koleksiyonlar) Vatikan fresklerine yakındır. Raphael'in bir muralist olarak en iyi eserleri arasında, bankacı ve hayırsever Agostino Chigi tarafından yaptırılan Chigi Şapeli'nin (yaklaşık 1513-1514, Santa Maria della Pace, Roma) tonozlarının resimleri ve onun ruhuyla dolu ünlü fresk de yer alıyor. şehvetli güzellik kültüyle antik klasikler “Galatea'nın Zaferi” (1514-1515, Villa Farnesina, Roma).

    5 slayt

    Raphael Santi Bu altarpiece, Raphael'in en sevdiği temaya adanan önemli eserlerinin sonuncusudur. Yaratıcılığının ilk dönemlerinde bile her seferinde Meryem Ana ve Çocuk imajına yöneldi. yeni yaklaşım. Raphael'in dehasının baskın karakteri, tanrısallık arzusunda, dünyevi, insani olanı ebedi, ilahi olana dönüştürme arzusunda ifade edildi. Görünüşe göre perde az önce aralandı ve inananların gözlerine göksel bir görüntü göründü: kucağında bebek İsa ile bir bulutun üzerinde yürüyen Meryem Ana. Meryem Ana, kendisine güvenle yaslanan İsa'yı annelik bakımı ve ilgisiyle tutar. Raphael'in dehası, ilahi bebeği Meryem Ana'nın sol eli, onun uçuşan peçesi ve sol elinin oluşturduğu sihirli bir daire içine alıyor gibiydi. sağ elİsa. İzleyiciye yönelik bakışları endişe verici öngörülerle doludur trajik kader oğlum. Madonna'nın yüzü, eski güzellik idealinin Hıristiyan idealinin maneviyatıyla birleştiği bir vücut bulmuş halidir.




    • Rafael ailesini çok erken kaybetti. Margie'nin annesi Charla 1501'de öldü ve babası Giovanni Santi 1504'te öldü. Babası bir sanatçı ve şairdi, dolayısıyla Raphael sanatçı olarak ilk deneyimini babasının atölyesinde aldı. En eski eser bir fresktir " Madonna ve Çocuk", hala ev müzesinde bulunuyor.
    • İlk eserler arasında “ Kutsal Üçlü'nün resminin bulunduğu pankart"(1499-1500 civarı) ve sunak resmi " Taç giyme töreni St. Tolentinolu Nicholas" (1500-1501)) Sant'Agostino kilisesi için Citta di Castella .

    Urbino. Çocukluk ve gençlik


    • 1501'de Raphael, Pietro Perugino'nun Perugia'daki atölyesine geldi, böylece ilk eserler Perugino tarzında yapıldı.
    • Bu sıralarda sık sık Perugia'dan ayrılarak Città di Castello'daki Urbino'daki evine gidiyor, Pintukirio ile birlikte Siena'yı ziyaret ediyor ve Città di Castello ve Perugia'dan gelen siparişler üzerine bir dizi çalışma yürütüyor.
    • 1502'de ilk Raphael Madonna ortaya çıktı - “Madonna Solly”; Raphael tüm hayatı boyunca Madonnas'ı yazacaktı.

    • Dini temalar üzerine yapılmayan ilk resimler “Şövalyenin Rüyası” ve “Üç Güzeller”di (her ikisi de 1504 civarında).
    • Raphael yavaş yavaş kendi tarzını geliştirdi ve ilk başyapıtlarını yarattı - Oddi sunağı için “Meryem Ana'nın Yusuf'la Nişanı” (1504), “Meryem'in Taç Giymesi” (yaklaşık 1504).
    • Büyük sunak resimlerinin yanı sıra küçük resimler de yaptı: “Madonna Conestabile” (1502-1504), “Ejderhayı Katleden Aziz George” (1504-1505 civarı) ve portreler - “Pietro Bembo'nun Portresi” (1504-1506) .
    • 1504'te Urbino'da Baldassar Castiglione ile tanıştı.


    • 1504'ün sonunda Floransa'ya taşındı. Burada Leonardo da Vinci, Michelangelo, Bartolomeo della Porta ve diğer birçok Floransalı ustayla tanışır. Leonardo da Vinci ve Michelangelo'nun resim tekniklerini dikkatle inceliyor. Raphael'in Leonardo da Vinci'nin kayıp tablosu "Leda ve Kuğu"dan çizimi ve "St. Matta" Michelangelo. "...Leonardo ve Michelangelo'nun eserlerinde gördüğü teknikler, sanatına ve tarzına eşi görülmemiş faydalar sağlamak için onu daha da sıkı çalışmaya zorladı."

    Floransa


    • Floransa'daki ilk sipariş, kendisinin ve karısının portreleri için Agnolo Doni'den geldi; ikincisi, La Gioconda'nın bariz izlenimi altında Raphael tarafından yapıldı. Michelangelo o dönemde “Madonna Doni” tondosunu Agnolo Doni için yarattı.
    • Raphael, “Vaftizci Yahya ve Bari Nicholas'la Tahta Çıkan Madonna” (yaklaşık 1505), “Mezarlık” (1507) ve portreler - “Tek Boynuzlu Kadın” (1506-1507 civarı) sunak resimleri çiziyor.

    Floransa

    "Kutsal Aile (Sakalsız Joseph ile Madonna)"


    • 1507'de Bramante ile tanıştı.
    • Raphael'in popülaritesi sürekli artıyor, azizlerin resimleri için birçok sipariş alıyor - “Aziz Peter ile Kutsal Aile. Elizabeth ve Vaftizci Yahya" (1506-1507 civarı). “Kutsal Aile (Sakalsız Joseph ile Madonna)” (1505-1507), “St. İskenderiyeli Catherine" (1507-1508 civarı).

    Floransa

    « Kutsal Aile (Sakalsız Joseph ile Madonna) »


    • Raphael, Floransa'da yaklaşık 20 Madonnas yarattı. Konular standart olmasına rağmen: Madonna ya Çocuğu kollarında tutuyor ya da Vaftizci Yahya'nın yanında oynuyor, tüm Madonnalar bireyseldir ve özel annelik çekicilikleriyle ayırt edilirler (görünüşe göre annesinin erken ölümü derin bir iz bırakmıştır) Raphael'in ruhu üzerine).
    • Raphael'in artan şöhreti, Madonna'ların siparişlerinin artmasına neden oldu; “Granduca'nın Madonna'sını” (1505), “Karanfillerin Madonna'sını” (1506 civarı) ve “Gölgelik Altındaki Madonna'yı” (1506-1508) yarattı. Bu dönemin en iyi eserleri arasında “Madonna Terranuova” (1504-1505), “Saka Kuşlu Madonna” (1506), “Madonna ve Çocuk ve Vaftizci Yahya (Güzel Bahçıvan)” (1507-1508) yer alır.

    Saka Kuşu ile Madonna"




    • 1508'in ikinci yarısında Raphael, Roma(hayatının geri kalanını orada geçirecek) ve Bramante'nin yardımıyla papalık sarayının resmi sanatçısı olur. Stanza della Segnatura'nın freskini yapmakla görevlendirildi. Raphael bu dörtlük için dört görüşü yansıtan freskler yaptı. entelektüel aktivite insan: teoloji, hukuk, şiir ve felsefe - “Anlaşmazlık” (1508-1509), “Adalet” (1511) ve en seçkin “Parnassus” (1509-1510) ve “Atina Okulu” (1510-1511).

    "Papa Julius II'nin Portresi"



    "Sonbahar"

    "Üç Güzeller"

    Dans plafondu.


    • 1513'te Julius II'nin yerini alan Leo X, Raphael'e de büyük saygı duyuyordu.
    • 1513-1516'da Raphael, papanın emriyle, on duvar halısı için İncil'den sahneler içeren kartonların üretimiyle uğraştı. Sistine Şapeli. En başarılı karton “Harika Yakalama” dır (toplamda yedi karton günümüze ulaşmıştır).
    • Papa'nın bir diğer emri de Vatikan'ın iç avlusuna bakan sundurmalardı. Raphael'in tasarımına göre, 1513-1518'de 13 pasaj şeklinde inşa edilmişler ve burada İncille ilgili konularda 52 fresk Raphael'in eskizlerine göre öğrenciler tarafından boyanmıştır.
    • 1514'te Bramante öldü ve Raphael, o sırada yapım aşamasında olan Aziz Petrus Katedrali'nin baş mimarı oldu. 1515'te antikaların baş koruyucusu pozisyonunu aldı.
    • 1515 yılında Dürer Roma'ya gelerek kıtaları inceledi. Raphael ona çizimini verir, buna karşılık Alman sanatçı Raphael'e kaderi bilinmeyen kendi portresini gönderir.

    "Atina Okulu"


    Raphael'in Stanza'ları.


    • Raphael, Vatikan'daki işleriyle meşgul olmasına rağmen kiliselerden sunak resimleri oluşturma emirlerini yerine getiriyor: "Aziz Cecilia" (1514-1515), "Haçı Taşımak" (1516-1517), "Hezekiel'in Vizyonu" (1518 civarı).
    • Ustanın son başyapıtı, Barok özelliklerin görülebildiği görkemli "Başkalaşım" (1518-1520) tablosudur. Üst kısımda Raphael, Tabor Dağı'ndaki İncil'e uygun olarak, Mesih'in Petrus, Yakup ve Yuhanna'dan önce başkalaşım mucizesini tasvir ediyor. Alt kısım Havarilerin ve cinlerin ele geçirdiği gençlerin resimleri, Raphael'in eskizlerine dayanarak Giulio Romano tarafından tamamlandı.

    Sunak boyama

    "Başkalaşım"


    Sunak boyama

    "Son Akşam Yemeği".


    • Raphael'in en mükemmel eseri ünlü "Sistine Madonna" (1512-1513) idi. Bu tablo Piacenza'daki St. Sixtus Kilisesi rahipleri tarafından yaptırılmıştır. “Sistine Madonna'sı gerçekten senfoniktir. Bu tuvalin çizgilerinin ve kütlelerinin iç içe geçmesi ve buluşması, iç ritmi ve uyumuyla hayranlık uyandırıyor. Ancak bu büyük tuvaldeki en olağanüstü şey, ressamın tüm çizgileri, tüm şekilleri, tüm renkleri öylesine harika bir yazışmaya sokma konusundaki gizemli yeteneğidir ki bunlar yalnızca tek bir şeye hizmet eder, sanatçının asıl arzusu - bizi yorulmadan baktırmak, bakmak. Meryem'in hüzünlü gözlerine."

    Roma Madonnaları






    • Bankacı ve sanatın hamisi Agostino Chigi, Tiber Nehri kıyısında bir kır villası inşa etti ve Raphael'i onu antik mitolojiden sahneleri tasvir eden fresklerle süslemeye davet etti. Böylece 1511'de “Galatea'nın Zaferi” freski ortaya çıktı. “Raphael bu freskte peygamberleri ve kâhinleri tasvir ediyordu. Bu, haklı olarak onun en iyi eseri, pek çok güzel eser arasında en güzeli olarak kabul ediliyor. Gerçekten de orada tasvir edilen kadın ve çocuklar, olağanüstü canlılıkları ve renklerinin mükemmelliğiyle öne çıkıyor. Bu eser onun hem hayattayken hem de ölümünden sonra geniş çapta tanınmasını sağladı.”
    • Raphael'in eskizlerine dayanan fresklerin geri kalanı öğrencileri tarafından boyandı. Olağanüstü “Büyük İskender ve Roxana'nın Düğünü” taslağı (yaklaşık 1517) hayatta kaldı

    Villa Farnesina

    • “Mimar Raphael'in çalışması, Bramante ile Palladio'nun çalışmaları arasındaki bağlantı bağlantısını temsil eden olağanüstü bir öneme sahip. Bramante'nin ölümünden sonra Raphael, St.Petersburg Katedrali'nin baş mimarı olarak görevi devraldı. Peter (yeni bir bazilika planı hazırlamış) ve Bramante'nin başlattığı Loggias ile Vatikan avlusunun inşaatını tamamladı. Roma'da yuvarlak Sant'Eligio degli Orefici kilisesini (1509'dan itibaren) ve Santa Maria del Popolo kilisesinin zarif Chigi Şapeli'ni (1512-1520) inşa etti. Raphael ayrıca sarayı inşa etti: Rustik 1. katta (inşa edilmiş) 2. katın çift yarım sütunlu Vidoni-Caffarelli (1515'ten itibaren), en zengin plastik cepheye sahip Branconio del Aquila (1520'de tamamlandı, korunmadı) (her ikisi de) Roma'da) , Floransa'daki Pandolfini (1520'den itibaren Raphael'in tasarımına göre mimar G. da Sangallo tarafından inşa edilmiştir), formların asil kısıtlaması ve iç mekanların samimiyetiyle öne çıkmaktadır. Bu çalışmalarda Raphael, her saraya mümkün olan en zarif ve kişiselleştirilmiş görünümü vermeye çalışarak, cephe dekorasyonunun tasarımını ve kabartmasını her zaman sitenin ve komşu binaların özellikleri, binanın boyutu ve amacı ile ilişkilendirdi. Raphael'in en ilginç, ancak yalnızca kısmen gerçekleştirilmiş mimari planı, çevredeki avlu-bahçeler ve devasa bir teraslı park ile organik olarak bağlantılı olan Roma Villası Madama'dır (1517'den itibaren inşaat Genç A. da Sangallo tarafından sürdürülmüştür, tamamlanmamıştır). .”

    Mimarlık


    • Raphael'in yaklaşık 400 çizimi hayatta kaldı. Bunlar arasında resimlere yönelik hazırlık çizimleri ve eskizlerin yanı sıra bağımsız çalışmalar da var.
    • Raphael'in kendisi gravür yapmadı. Ancak Marcantonio Raimondi'nin yarattığı büyük sayı Raphael'in çizimlerine dayanan gravürler sayesinde Raphael'in kayıp tablolarının birkaç görüntüsü bize ulaştı. Sanatçı, çizimleri gravürde çoğaltması için Marcantonio'ya kendisi teslim etti. Marcantonio onları kopyalamadı, onlardan yola çıkarak yeni sanat eserleri yarattı; bunu Raphael'in ölümünden sonra bile yaptı.
    • "Paris'in Yargısı" gravürü, Manet'nin ünlü "Çimlerde Öğle Yemeği" tablosuna ilham verecek.

    "Lucretia"



    • Raphael'in çok sayıda öğrencisi vardı, ancak hiçbiri seçkin sanatçılara dönüşmedi. En yeteneklisi oydu Giulio Romano. Raphael'in ölümünden sonra, Mantua'ya taşınmak zorunda kaldığı bir skandala neden olan bir dizi pornografik çizim yarattı. Öğretmen üslubunda ve bazen de eskizlerine dayanarak yaptığı çalışmalar çağdaşları tarafından beğenilmedi. Giovanni Nanni Udine'ye geri döndü ve burada bir dizi yarattı iyi resimler. Francesco Penni Napoli'ye taşındı ama genç yaşta öldü. Perin del Vaga, Floransa ve Cenova'da çalışan bir sanatçı oldu.

    • Michelangelo gibi zamanının birçok sanatçısı gibi Raphael de şiir yazıyordu. Sonelerin eşlik ettiği çizimleri hayatta kaldı. Aşağıda A. Makhov tarafından tercüme edilen, ressamın sevgililerinden birine ithaf edilmiş bir sone bulunmaktadır.

    • Aşk tanrısı, senin gönderdiğin iki harika gözün kör edici parlaklığını dizginle.
    • Ya soğuk ya da yaz sıcağı vaat ediyorlar,
    • Ama içlerinde zerre kadar şefkat yok.
    • Onların cazibesini zar zor biliyordum.
    • Özgürlüğümü ve huzurumu nasıl kaybettim.
    • Ne dağlardan gelen rüzgar ne de sörf
    • Bana ceza olarak ateşle baş edemeyecekler.
    • Zulmünüze şikayet etmeden katlanmaya hazırım
    • Ve zincirlenmiş bir köle gibi yaşa,
    • Ve onları kaybetmek ölümle eşdeğerdir.
    • Çektiğim acıyı herkes anlayacak
    • Tutkuları kim kontrol edemedi
    • Ve aşk kasırgasının kurbanı oldu.

    Şiir

    "Peçeli Kadın"


    • « Genç bir kadının portresi (Fornarina)"(1518-1519 civarında). Çoğu araştırmacının inandığı gibi tablo Raphael'in sevgilisi ve modeli Fornarina'yı tasvir ediyor. Raphael'in ölümünden sonra Giulio Romano, kadının omzuna üzerinde Raphael Urbinas yazan bir bilezik boyadı.

    Şiir




    En pahalı çizim

    5 Aralık 2012'de Raphael'in "Başkalaşım" tablosu için "Genç Havarinin Başı" (1519-1520) adlı çizimi Sotheby's müzayedesinde satıldı. Fiyatı 29.721.250 £ idi, yani başlangıç ​​fiyatının iki katı.

    Bu grafik çalışmaları için rekor bir miktardır.


    Madonna Granduca

    1504-1505'te yazılmıştır. Bu tablo Leonardo da Vinci'nin etkisini gösteriyor. Tablo, Raphael tarafından Floransa'da yapılmıştır ve günümüze kadar o şehirde kalmıştır.


    Meryem Ana'nın Nişanı

    1504'te Perugino'nun stüdyosundaki kalışının sonuna doğru Raphael bir sunak tablosu yarattı. "Meryem'in Nişanı." Bu resim, Raphael'in sanatsal konseptinin ana gücünü oluşturan niteliklerini tam olarak gösteriyor: mekansal hayal gücündeki ustalık ve optik kavramların mutlak netliği.


    Cowper'ın Küçük Madonna'sı

    1504-1505'te yazılmıştır. Tabloya sahibi Lord Cowper'ın adı verilmiştir. Resim şu anda Washington'da (Ulusal Sanat Galerisi).


    Madonna Belvedere

    1506 tarihli. Resim şu anda Viyana'da (Kunsthistorisches Museum) bulunmaktadır. Resimde Meryem Ana, Vaftizci Yahya'nın haçını alan bebek İsa'yı tutmaktadır.


    Orleans Madonnası

    1506'da yazılmıştır. Tablonun adı Orleans'tır, çünkü... sahibi Orleanslı II. Philip'ti. Tablo şu anda Fransa'nın Chantilly şehrinde bulunuyor.


    Sakalsız Aziz Joseph ile Kutsal Aile

    1506 civarında yazılmıştır ve şu anda Hermitage'de (St. Petersburg) bulunmaktadır.


    Haçtan İniş

    1500 yılında Astorre Baglioni ve Lavinia Orsini Colonna'nın düğünü Perugia'nın ana meydanında gerçekleşti. Baglioni'nin akrabalarından Carlo Oddo, şehirde iktidarı ele geçirmeyi ümit ederek bir komplo düzenleyerek güzel Grifonetto Baglioni'yi kendi tarafına çekmeyi başardı. Grifonetto, Gian Paolo Baglioni'nin askerleri tarafından yakalandı ve idam edildi. O kadar güzeldi ki, talihsiz annesi Atalanta, kendi ailesine bu kadar hain bir şekilde ihanet eden kişinin yasını tutarak cansız bedenin üzerine gözyaşlarına boğuldu. Atalanta, oğlunun anısına Raphael'e şu anda Roma'daki Borghese Galerisi'nde saklanan “Mezarlık” (“Haçtan İniş”) tablosunu yapması için görevlendirdi.


    Aziz Catherine

    Tablo 1508 yılında yapılmıştır ve Londra'daki Ulusal Galeri'de muhafaza edilmektedir. Aziz Catherine, Mısır'ın İskenderiye şehrinden genç bir Hıristiyan kadındı. Efsaneye göre, vaftizden sonra İsa Mesih ona bir rüyada göründü ve ona bir yüzük vererek ona gelinim adını verdi.


    Kutsal Aile Canigiani

    Raphael tarafından 1507'de Florentine Domenico Canigiani için yapılmıştır. Tabloda Aziz Joseph, Aziz Elizabeth, oğlu Vaftizci Yahya ve Meryem Ana ile oğlu İsa tasvir edilmiştir. Resim Münih'te (Alte Pinakothek) bulunmaktadır.


    Kuzulu Kutsal Aile

    1507 tarihli. Resimde Meryem Ana, Aziz Yusuf ve bir kuzunun üzerinde oturan bebek İsa tasvir edilmiştir. Tablo şu anda Madrid'deki Prado Müzesi'nde bulunmaktadır.


    Büyük Cowper Madonna

    1508'de yazılmıştır. Cowper'ın Küçük Madonna'sı gibi, tablo da Washington'da (Ulusal Sanat Galerisi).


    Mavi taçlı Madonna

    1510-1511 tarihli. Tabloda Meryem Ana bir eliyle uyuyan İsa'nın üzerindeki perdeyi kaldırırken, diğer eliyle Vaftizci Yahya'yı kucaklamaktadır. Resim Paris'te (Louvre).


    Foligno'lu Madonna

    1511-1512 tarihli. Tablo, adını bulunduğu İtalya'nın Foligno kentinden almıştır. Tablo şu anda Vatikan Pinacoteca'dadır. Bu tablo, Papa II. Julius'un sekreteri Sigismondo de Conti'nin görevlendirdiği Raphael tarafından yapılmıştır. Müşterinin kendisi sağdaki resimde Meryem Ana ve İsa'nın önünde diz çökmüş, etrafı meleklerle çevrili olarak tasvir edilmiştir. Sigismondo de Conti'nin yanında Aziz Jerome ve onun evcil aslanı duruyor. Solda Vaftizci Yahya ve diz çökmüş Assisili Francis var.


    Madonna del Impannata

    1513-1514 tarihli. Tablo, Meryem Ana'yı kucağında bebek İsa ile tasvir ediyor. Yanlarında Aziz Elizabeth ve Aziz Catherine var. Sağda Vaftizci Yahya var. Tablo Floransa'daki Palatina Galerisi'ndedir.


    Mumluklu Madonna

    1513-1514 tarihli. Resim, Meryem Ana'yı iki melekle çevrili Çocuk İsa'yla tasvir ediyor. Tablo Baltimore'daki (ABD) Walters Sanat Müzesi'ndedir.


    Donna Velata

    Rafael Santi'nin en ünlü tablolarından biri. Raphael'in sevgilisinin bu esere model teşkil ettiğine inanılıyor. Donna Velata, Yüksek Rönesans'ın en büyük başyapıtlarından biridir. Sessiz, bulutsuz kadın güzelliğinin en nadide standardıdır. Başlangıçta tablo, aslen Cremona'lı Matteo Bottego'lu Floransalı bir tüccarın koleksiyonundaydı ve 1615'te Cosimo II'nin malı oldu. Uzun bir süre resmin yazarı belirlenemedi ve ancak 1839'da Raphael'in fırçasına ait olduğu anlaşıldı. Resim şu anda Floransa'daki Palazzo Pitti'nin Palatine Galerisi'nde sergileniyor.


    Sistine Madonnası

    1513-1514 tarihli. Tablo, Meryem Ana'yı kucağında bebek İsa ile tasvir ediyor. Tanrı'nın Annesinin solunda Papa II. Sixtus, sağında ise Aziz Barbara yer almaktadır. Sistine Madonna'sı Dresden'deki (Almanya) Eski Ustalar Galerisi'ndedir.


    Haç Yolu

    Raphael'in Via Dolorosa'daki Haç İstasyonlarının anlarından (durumlarından) birini konu alan sunak tablosu. Tuval, Golgota'ya giden yolda İsa'nın üç düşüşünden birini tasvir ediyor. Tablo Prado'da saklanıyor ve İspanyol krallarının koleksiyonundan geliyor.


    Madonna'nın Yürüyüşü

    1516-1518 tarihli. Resimde Meryem Ana, İsa, Vaftizci Yahya ve onlardan çok da uzak olmayan Aziz Joseph tasvir edilmiştir. Resim İskoçya Ulusal Galerisi'nde (Edinburgh) bulunmaktadır.


    Başkalaşım

    1517-1520 tarihli. Büyük sanatçının yaptığı son sunak kompozisyonları arasında “Başkalaşım” da yer alıyor. Raphael'in “Başkalaşım” adlı eseri, dini resimdeki bu popüler konu üzerine yapılan en büyük eser olarak kabul ediliyor. Resim, “Başkalaşım” ile onu takip eden olayları birleştiriyor: aralarındaki anlaşmazlık. İsa'nın müritleri ve Yahudi yazıcılar ve hastaların iyileştirilmesi. 19. yüzyılda Rusya'da Raphael'in "Başkalaşım" adlı eseri, ilahi olayın özünü ortaya çıkaran ideal bir eser olarak görülüyordu.



    İlgili yayınlar