Vitralii ale bisericilor medievale. Vitralii medievale într-un interior modern. Deci, ce fel de artă a fost prezentată

Copierea ilegală a textului fără acordul administrației site-ului este urmărită în temeiul art. 146 din Codul penal al Federației Ruse (Încălcarea dreptului de autor și a drepturilor conexe).

Invităm arhitecții și designerii să coopereze în condiții favorabile *

* Membrii clubului sunt eliberați card de plastic, care este cumulativ. La sfârșitul anului, membrilor clubului li se oferă cadouri valoroase (vacanțe până la vacanțe în străinătate).

Cuvântul „vitraliu” provine din francezul vitre (sticlă pentru fereastră).

Vitralii în Europa în Evul Mediu timpuriu

Predecesorii vitraliilor au fost plăci subțiri transparente de selenit sau alabastru, care au fost introduse în ferestrele bisericilor creștine din secolul V-VI. Erau multicolore, iar din aceste materiale au fost create diverse ornamente.

În secolele VI-VII, odată cu dezvoltarea creștinismului în Europa, a început să apară sticla transparentă și incoloră. Înainte de aceasta, sticla era opac (de exemplu, sticla opaca era folosită pe scară largă în Egipt).

Vitraliilor i sa acordat un rol special în catedralele și bisericile catolice. Au creat o atmosferă nepământeană, sublimă în biserică și au ajutat la distragerea enoriașilor de la lume. La începutul secolului XX au fost găsite 3 fragmente de vitraliu cu imaginea lui Iisus Hristos. Aproximativ, aceste fragmente au fost realizate în anul 540. În Alsacia, Germania, Abația Weissembourg găzduiește cel mai vechi vitraliu înfățișând capul lui Hristos. Un alt vitraliu străvechi poate fi văzut în Marea Britanie, în Mănăstirea Sf. Paul. A fost făcută în 686. Dintre vitraliile finalizate, cele mai vechi se află în Catedrala Augsburg. În producția lor s-a folosit tehnica picturii și a umbririi tonale.

Apariția tehnologiei tradiționale cu vitralii

În secolul al XI-lea a luat contur tehnica clasică de realizare a vitraliilor. În 1100, călugărul Teofil a conturat-o în tratatul său. Multe dintre operațiunile acestei tehnologii supraviețuiesc astăzi. La început, meșterii făceau sticlă colorată. Au amestecat nisip de râu, flux, var și potasiu. Sticla în sine a fost fiertă într-un cuptor sferic, iar oale de ceramică au fost folosite ca creuzete. S-au adăugat oxizi de metal la sticla topită pentru a face vopsele. Gama de culori s-a dovedit a fi destul de mică, iar sticla în sine avea multe defecte: întunecare, culoare neuniformă, bule. Din cauza acestor defecte, vitraliile din Evul Mediu creează o atmosferă complet neobișnuită datorită jocului de lumină.

În Evul Mediu, un vitraliu putea consta din sute de bucăți de sticlă multicoloră. Aceste piese erau ținute împreună cu benzi de plumb în formă de litere „H”. Bisericile aveau ferestre foarte înalte: de la 6 la 18 metri. Pentru a face astfel de ferestre mai durabile, acestea au fost împărțite în panouri, fiecare cu o suprafață de câțiva decimetri pătrați. Aceste panouri au fost atașate de un grilaj metalic care a fost instalat în exterior.

Vitralii în perioada romanică

În perioada romanică, arhitectura a prezentat multe elemente de vitralii. În primul rând, acestea erau vitralii în catedrale, împodobind ferestre înalte, care au fost realizate astfel datorită zidurilor groase. Culorile principale ale vitraliului au fost albastru și roșu. Dintre modele, cele mai des au fost folosite forme geometrice sau teme de plante. Apoi temele au devenit mai complexe și mai variate, iar oamenii puteau fi văzuți din ce în ce mai mult în desenele cu vitralii. Cel mai adesea acestea erau scene din Biblie sau din viețile sfinților. Foarte des în biserici se poate vedea o compoziție a acelor ferestre înfățișând Sfânta Treime. În secolul al XIII-lea, au început să apară „ferestrele arabe” - în care bucăți de sticlă erau introduse în marmură sau piatră.

În Abația Saint-Denis, pentru prima dată, panourile cu vitralii au inclus nu numai imagini ale Fecioarei Maria, Hristos și sfinți, ci și descrieri de testare ale vieților și faptelor lor.

Vitraliul a fost realizat nu numai în Europa, ci și în Orient în Evul Mediu. Au fost asamblate din bucăți de sticlă colorată, prinzând bucăți individuale împreună cu soluții. Printre acestea a fost o soluție de ciment.

Produse realizate din bucăți de sticlă în timpul Renașterii

Schimbat în timpul Renașterii stil artistic vitralii: acum acestea erau picturi tridimensionale cu transfer de volum. Nu doar temele religioase, ci și cele laice și mitologice au devenit dominante. Vitraliile au fost create pe baza picturilor unor pictori celebri. În secolul al XVI-lea au apărut vitraliile de cabinet, care erau de dimensiuni mici și serveau drept decor pentru încăpere.

În Rusia, vitraliile au început să fie realizate mult mai târziu decât în Europa. La început, vitraliile, ca și în țările europene, au fost instalate în biserici. Mai târziu au început să fie folosite pentru a decora casele oamenilor bogați.

La sfârșitul secolului al XIX-lea, doi maeștri vitralii, John La Farge și Louis Tiffany, au început să folosească noile tehnologii pentru a crea sticlă eterogenă. Există multe opțiuni pentru vitraliul modern: poate fi transparent și surd, sticla poate fi fie dintr-o singură culoare, fie un amestec de diferite culori și nuanțe de culoare, poate fi netedă și cu diferite texturi.

Vitraliul nu a fost larg răspândit în Rusia, deoarece acest produs nu este ieftin.

Dorința de a-ți decora casa cu vitralii, având în vedere costul lor ridicat și inaccesibilitatea multor persoane, a dus la apariția diverselor

Cuvântul „vitraliu” în sine este tradus din latină ca „sticlă”. Este considerată una dintre cele mai sofisticate și deosebite forme de artă, bogată în istoria și tehnicile sale de performanță. Scurt istoric Originile vitraliului vor fi descrise cititorului în articol.

Condiții preliminare pentru apariția vitraliilor

Profesorii, când spun istoria vitraliilor copiilor din clasă, încep cu cauzele fundamentale ale apariției acesteia. Apariția primelor civilizații este asociată cu multe descoperiri. Atunci a început să se exploateze sticla. De-a lungul timpului, au învățat să o facă colorată și să o folosească pentru decor. diverse obiecte. Fiecare cultură avea propriile sale caracteristici de utilizare a unei astfel de sticlă:

Sumerienii și-au decorat acoperișurile templelor.
Egiptenii înfășurau sticlă în spirală și făceau din ea vase colorate.
Romanii și grecii erau specialiști în realizarea de vase și pahare antice cu sculpturi decorative și o varietate de decorațiuni.

Toate aceste descoperiri datează de la începutul mileniului II î.Hr. Abia după încă o mie de ani, sirienii au învățat să sufle sticlă, ceea ce a dat naștere istoriei dezvoltării vitraliilor.

Apariția primelor vitralii

În istorie, aspectul vitraliului nu este marcat de o dată exactă. Dar se știe că în epoca creștină, sticla colorată a fost folosită pentru a realiza imagini simple. A fost prinsă de scânduri folosind chit sau Iar odată cu apariția primelor biserici, au început să se dezvolte vitraliile bizantine. Poemele de laudă și descrierile compozițiilor din sticlă au fost populare printre poeții secolelor IV și V. În acele zile, vitraliilor li s-a dat un sens divin, iar lumina care trecea prin ele era comparată cu spiritul sfânt.

Istoria dezvoltării

Din păcate, vitraliile mai vechi de secolul al X-lea nu au ajuns în epoca noastră în stare deplină. Ele pot fi judecate din fragmentele și înregistrările rămase ale poeților. Dar în viitor acest tip arta a fost larg dezvoltată și răspândită în toate țările. Să aruncăm o privire mai atentă asupra istoriei originii vitraliului, a schimbării stilurilor și tehnicilor din fiecare epocă.

vitraliu romanic

Istoria apariției vitraliilor spune că ferestrele romanice au apărut în secolul al XI-lea și au fost relevante pentru încă un secol. Au devenit primele vitralii clasice, în care tabloul era compus din bucăți de sticlă colorată și un profil metalic.

Caracteristicile vitraliului romanic:

Nu toată lumea își putea permite din cauza costului ridicat, deoarece tehnica de topire și suflare a sticlei era foarte complexă și necesită multă muncă;
au apărut meșteri individuali pentru pregătirea foilor subțiri de sticlă și specialiști în compoziția directă a picturilor, care au îmbunătățit calitatea vitraliilor romanice;
pentru a face un panou a fost nevoie de mai mult de o sută de piese diferite, fiecare dintre ele având propria formă și culoare;
Vitraliile din această epocă sunt caracterizate de defecte precum prezența bulelor, neregularităților și abraziunilor, dar acest lucru nu le strica aspectul, ci le face deosebite și fermecătoare în felul lor.

Tehnici de realizare a vitraliului romanic:

pentru început, maestrul a luat o suprafață de lemn și a conturat pe ea un desen al viitoarei sale capodopere;
apoi au fost selectate piese de sticlă pentru fiecare element al tabloului (după formă și dimensiune);
picturile au fost aplicate pe fragmentele necesare cu vopsea naturală, după care au fost arse în cuptor pentru a fixa designul;
mozaicul a fost compilat într-o imagine întreagă folosind legături înguste de plumb;
Deoarece ferestrele în acele vremuri erau mari (aproximativ șase metri), pentru o mai mare rezistență și stabilitate, o compoziție mare era formată din mai multe panouri mai mici.

Capodoperele epocii romane:

capul lui Hristos de la Abația Weissembourg din Alsacia;
compoziția a patru profeți din Vechiul Testament în Catedrala din Augsburg;
„Înălțarea lui Hristos” în Catedrala din Augsburg;
„Răstignirea și Învierea” pe ferestrele catedralei din Poitiers;
trei vitralii ale Sfintei Treimi din Catedrala Chartres.

vitraliu gotic

Istoria vitraliului (gotic) datează din 1144. Starețul Serghie, în timpul construcției bisericii din Saint-Denis, a umplut ferestrele cu mai multe medalioane verticale. Principala diferență față de stilul romanic în această compoziție a fost că fiecare medalion a fost dezvăluit punct important istorie.

Caracteristicile vitraliilor gotice:

în catedrale au început să mărească numărul de ferestre pentru a le decora în stil gotic;
o astfel de arhitectură a câștigat rapid popularitate și a fost dezvoltată în Anglia și Franța;
vitraliile din trecut dădeau templului o sumbră asociată cu răul și, în același timp, o mare spiritualitate conținută într-o cantitate mare de lumină; un astfel de raport a devenit ideal și a purtat un sens mistic;
de-a lungul timpului, culorile bogate de roșu și albastru au fost treptat înlocuite cu altele mai deschise, astfel încât să poată trece cât mai multe raze;
S-au schimbat și tipurile de deschideri ale ferestrelor;
în Franța, s-a inventat o nouă tehnică de iluminare - grisaille, a cărei esență era aceea că vitralii luminoase și radiante au fost plasate în încăperi întunecate și voluminoase, lăsând lumină în ele; De-a lungul timpului, numărul tehnicilor din acest stil a crescut și mai mult.

Cele mai cunoscute vitralii, realizate în stilul clasic gotic, se află în Catedrala din Chartres. În ea este ușor de urmărit armonia dintre ferestrele maiestuoase, arhitectura sumbră și conceptul intern al camerei. Flux cantitate mare razele în întuneric și întuneric dă un efect uimitor și vrăjitor - aceasta este întreaga frumusețe a goticului. De asemenea, această catedrală a avut o caracteristică proprie, care s-a răspândit ulterior în întreaga lume - acestea sunt ferestre conform schemei. Ele reprezintă viața Fecioarei Maria. Iar în roze sunt înfățișați Hristos și Fecioara Maria.

Vitralii renascentiste

Un nou val în cultură, inclusiv în arhitectură, a fost provocat de evenimente atât de teribile precum războiul și epidemia de ciumă. Deja în secolul al XV-lea, oamenii au încetat să pună biserica pe primul loc și au trecut la un mod de viață secular. Acest lucru a influențat foarte mult dezvoltarea ulterioară a vitraliilor.

Caracteristicile vitraliului renascentist:

au apărut multe tehnici avansate de lucru cu sticla;
a existat o invenție completă a mordantului de argint, care a crescut semnificativ nivelul picturilor create;
culorile au început să fie aplicate direct pe sticlă, acest lucru a făcut posibilă obținerea multor nuanțe neobișnuite;
imaginile par mai voluminoase și luminoase;
Franța și Italia sunt principalele centre pentru producția de vitralii;
Medalioanele nu mai mari de treizeci de centimetri au intrat în modă, au devenit simboluri ale acestei epoci.

Exemple de vitralii renascentiste:

ferestre ale Catedralei din Florența create de maeștri italieni;
ferestrele mănăstirii din Königsfelden;
vitralii din Capela Besserer din Ulm Minster.

Vitralii renascentiste înalte

Până în secolul al XVI-lea, meșterii au făcut vitralii după modelul clasic, până când au apărut maeștri precum Rafael, Leonardo da Vinci și Michelangelo. Au avut o mare influență asupra culturii mondiale, inclusiv asupra istoriei artei vitraliului din Rusia.

Caracteristicile vitraliului renascentist înalt:

întrucât majoritatea maeștrilor vitralii erau italieni, ei au devenit autorii noilor tendințe;
arta acestei epoci a combinat realismul, elementele de decor european și formele voluminoase;
a fost dezvoltată o nouă tehnologie pentru a o face mai transparentă și mai curată;
pe lângă argint, au inventat și gravura roșie;
maeștrii au început să dea preferință schemelor de culori mai degrabă decât distorsiunii formelor și senzualității imaginii;
Deschiderile ferestrelor s-au lărgit și mai mult și au atins proporții gigantice.

Un exemplu de vitraliu din Înalta Renaștere:

„Arborele lui Jesse” în Beauvais;
ferestrele imense ale Catedralei din Bruxelles;
„Alungarea lui Heliodor din templu” în catedrala din Gouda.

Secolul al XVI-lea este considerat ultima perioadă de glorie a vitraliilor din Evul Mediu. Mai mult, tehnologiile de fabricare a sticlei și picturile au început să progreseze foarte repede. Secolul al XX-lea a avut o influență majoră asupra tehnicilor de proiectare a vitraliilor.

Istoria vitraliilor din Rusia

Vitraliul rusesc nu a existat până în secolul al XIX-lea. Numai oamenii bogați se puteau bucura de capodoperele aduse din străinătate. Chestia este că bisericile și catedralele domestice nu au oferit vitralii, iar cultura în ansamblu nu avea nevoie de acest tip de artă. Au apărut și au câștigat imediat popularitate datorită lucrărilor maeștrilor europeni.

Istoria vitraliului în Rusia:

Secolul XVII - prima apariție a vitraliului;
Secolul XVIII - stagnare în dezvoltare din cauza nerentabilității;
începutul secolului al XIX-lea - pătrunderea treptată a picturilor din sticlă colorată în cultura rusă;
mijlocul secolului al XIX-lea - utilizarea activă a vitraliilor; împăratul și alți oameni bogați au adoptat moda europeană și au început să le folosească pentru a-și decora moșiile; apoi au apărut vitralii în biserici;
sfârşitul secolului al XIX-lea - au fost construite numeroase ateliere artistice, precum şi cursuri şi şcoli de pictură;
prima jumătate a secolului al XX-lea - arta vitraliului a început să scadă din cauza estompării Art Nouveau-ului, iar mai târziu din cauza izbucnirii celui de-al Doilea Război Mondial;
mijlocul secolului al XX-lea - renașterea vitraliului de către cultura sovietică, au apărut lucrări unice, care diferă de picturile anterioare prin originalitatea și ambiguitatea lor.

Vitralii rusești celebre:

decorarea Bisericii Sf. Alexandru Nevski cu vitralii;
capela din Tsarskoe Selo;
Societatea Geografică Rusă din Sankt Petersburg;
„Înălțarea lui Hristos” în Catedrala Sf. Isaac.

Vitralii: istorie și modernitate

După ce am examinat în detaliu partea istorică a dezvoltării tipurilor de vitralii în diferite epoci, aș dori să mă întorc la arta modernă. Vitraliile din timpul nostru există pentru a da camerei stil și ec deosebit. Multe tehnici de fabricare a sticlei, dezvoltarea designului și a modei au devenit momente cheie în apariția unor noi tipuri de această artă.

Tipuri moderne de vitralii:

Vitraliul sablat este o compoziție de sticlă realizată folosind tehnologia sablare și conectată printr-o singură temă comună. Este compus pe toata suprafata, cel mai adesea intr-o singura culoare.
Vitraliul mozaic - este format din particule de aproximativ aceeași dimensiune, care amintesc de un mozaic. Poate fi o imagine de fundal sau principală.
Vitraliul stivuit este un model creat din bucăți individuale de sticlă de forma și culoarea dorite, de obicei fără adăugiri.
Fusing - paharele din care este asamblată compoziția sunt sinterizate împreună în poziția dorită. Acest tip include, de asemenea, coacerea elementelor străine individuale în imaginea finală.
Vitraliul umplut - constă din sticlă cu conturul imaginii dorite aplicat. Fiecare parte este umplută cu vopsele sau lac speciale.
Vitraliul gravat este o colecție de ochelari realizate folosind tehnica gravării și conectate printr-un singur sens.
Vitraliu lipit - alcătuit din sticlă colorată, fixat într-un cadru de plumb și etanșat la îmbinări. Cea mai veche tehnică, datând din Evul Mediu.
Vitralii fațetate - la asamblarea lor se folosește sticlă din care s-a îndepărtat anterior teșitul. O altă opțiune este utilizarea sticlei șlefuite și lustruite.
Vitralii combinate - compoziții care includ simultan mai multe tipuri de vitralii. Această tehnică ajută la obținerea unor rezultate uimitoare și la crearea unor capodopere cu adevărat originale.

Vitraliul Tiffany

Lewis Tiffany a devenit fondatorul propriului stil și tehnici de creare a vitraliilor, care au devenit populare în întreaga lume. A lucrat foarte mult timp la selecția materialelor și, cel mai important, la metodele de fixare a sticlei, deoarece metodele medievale nu i se potriveau deloc. Ceea ce a ieșit din aceste lucrări a eclipsat complet vitraliul lipit. Deci, cum diferă această tehnică de altele și de ce vitraliile Tiffany sunt considerate una dintre cele mai prestigioase din istorie, să aruncăm o privire mai atentă.

Caracteristicile stilului Tiffany:

Culoare. Luminozitatea a fost întotdeauna un criteriu foarte important pentru Lewis Tiffany atunci când lucra cu vitralii. A încercat să obțină cât mai multă saturație și originalitate în schema de culori folosită. Uneori, maestrul amesteca tonuri, iar uneori punea unul (sau chiar mai multe) pahar deasupra altuia.
Material. Calitatea este semnul distinctiv obligatoriu al acestor vitralii. Inainte de a incepe realizarea vitraliilor, sticla a trecut intotdeauna la o verificare stricta trebuie sa fie fara cel mai mic defect si sa aiba aceeasi textura;
Realism. Lucrările maestrului erau atât de perfecte, complexe, pline de detalii și culori, încât erau adesea comparate cu pictura.
Tehnologie. Sticla a fost conectată între ele folosind bandă de cupru. Deoarece era mai lată decât sticla în sine, banda era îndoită de-a lungul marginii, la un unghi de nouăzeci de grade. Elementele finite au fost legate între ele cu tablă și s-a aplicat o patină.
Cost ridicat. Astfel de lucrări sunt foarte scumpe și pot fi găsite doar în colecții private, catedrale și muzee englezești și americane.

Cu puțin timp înainte de moartea lui Lewis (1933), compania sa s-a închis, dar tehnica lui Tiffany este încă considerată una dintre cele mai bune, iar lucrările sale sunt capodopere de artă.

Cum erau realizate vitraliile în Evul Mediu? l Designul deschiderilor ferestrelor din sticlă colorată era deja cunoscut în Roma anticăși țările din est. Dar numai în epoca medievală realizarea vitraliilor a devenit o artă asociată cu arhitectura religioasă. În Evul Mediu și Renaștere, arta vitraliului a cunoscut o dezvoltare rapidă. Adevărata sa perioadă de glorie a început în secolul al XII-lea.

Caracteristicile tehnologiei l În tratatul călugărului Teofil, datând din acea vreme, este descrisă în detaliu tehnologia de realizare a unui vitraliu. Sticla a fost fiartă într-un cuptor special, în timp ce simultan o vopsise în culoarea dorită. O foaie plată a fost turnată din sticlă, care a fost apoi tăiată în plăci modelate conform desenului pregătit. O tijă de fier fierbinte a fost folosită pentru a o separa în fragmente. Bucăți de sticlă au fost așezate pe o placă de lemn conform schiței viitorului panou și apoi pictate cu vopsele, ardând succesiv pânza de vitraliu într-un cuptor. Elementele viitoarei vitralii au fost strânse împreună folosind sârmă de plumb, lipind cusăturile. După aceasta, părțile produsului au fost așezate într-un cadru de lemn, iar mai târziu într-un cadru metalic. Așa a fost realizată vitraliul.

Catedrala din Chartres l Una dintre puținele catedrale gotice din Franța, în care vitraliile din secolele XII-XIII s-au păstrat aproape neschimbate, este Chartres, a cărei construcție a început la mijlocul secolului al X-lea. Un total de 146 de vitralii sunt instalate în ferestrele sale înalte. Ele descriu aproximativ 1.400 de scene subiecte diferite din istoria crestinismului. Alături de scene din Vechiul și Noul Testament sunt reprezentate aproximativ 100 de scene din viața regilor, cavalerilor, artizanilor, tuturor nobililor care au donat fonduri pentru întreținerea catedralei. Aceste „pânze” artistice din sticlă colorată acoperă o suprafață de aproximativ 2.600 de metri pătrați. Încă din Evul Mediu, au ajuns în vremea noastră aproape neatinse.

l La începutul Evului Mediu, vitraliul era realizat din sticlă pictată în culori bogate, pure. Culorile cele mai des folosite au fost galben, alb, violet, roșu, verde și nuanțele lor. De exemplu, unele dintre vitraliile de la Catedrala Chartres au secțiuni din 27 de straturi de sticlă roșie și transparentă! Trecând printr-o astfel de grosime de sticlă laminată, lumina capătă nuanțe de culoare unice. Nu degeaba vitraliile bisericilor gotice au fost comparate cândva cu bijuterii. Celebrul vitraliu din Chartres „Madona și copilul”

l Vitraliile narative pe teme evanghelice au apărut în bisericile romanice creștine timpurii din Franța în secolele X-XII. Sticla colorată a fost tăiată cu grijă, din ea s-a făcut o imagine pe un plan, apoi toată sticla a fost asigurată cu benzi speciale de plumb cu adâncituri. Cu cât tavanele templelor se ridicau mai sus, cu atât vitraliile erau mai înalte, cu atât în interiorul templului devenea mai festiv și mai elegant.

Catedrala din Köln Vitraliul a deschis noi oportunități artistului medieval. Creștinismul a dat luminii un sens divin și mistic. Lumina care se revarsa din cer simboliza lumina venita de la Dumnezeu. Jocul de lumină pătrunzând prin vitralii i-a îndepărtat pe laici de tot ce este concret, pământesc, și a condus la intangibil, luminos. Vitraliul părea să înăbușească fizicitatea, expresivitatea și concretețea imaginilor artei plastice gotice. Luminozitatea spațiului interior al catedralei părea să priveze materia de impenetrabilitatea ei și să o spiritualizeze.

Slide 1

Arta vitraliului medieval

Slide 7

Slide 8

Vitraliul (din latină vitrum și franceză vitre - glass) este un tip unic de creativitate artistică și decorativă în ceea ce privește puterea impactului său artistic asupra privitorului și varietatea efectelor.

Slide 9

Planul de lecție

1.Istoria vitraliilor. 2.Arta de a crea vitralii. 3. Lecție practică: realizarea vitraliilor.

Slide 10

Istoria vitraliilor

Istoria vitraliilor se pierde în antichitate. Cercetările arheologice indică faptul că s-au făcut încercări de a face vitralii Babilonul antic, Egipt, Grecia și Roma.

Slide 11

Fragmente de sticlă au fost găsite pe teritoriul anticei Cartagine, ceea ce indică faptul că arta vitraliului a făcut primii pași acolo în urmă cu mai bine de cinci mii de ani. Lumea elenistică la cumpăna vechiului şi noua era Istoria vitraliilor își datorează originea tehnicii sticlei laminate colorate precum milefiorele Renașterii florentine.

Slide 12

Pe la secolul I. B.C. Tehnologia de suflare a sticlei a apărut în Siria, care a revoluționat producția de sticlă. Tubul de suflare de sticlă a făcut posibilă producerea unei bile de sticlă goală (borcan), care putea fi apoi străpunsă pentru a crea o placă relativ plată. O tehnică similară de fabricare a sticlei a fost folosită și în arta vitraliului în Evul Mediu și Renaștere.

Slide 13

Istoria apariției vitraliului în sensul pe care îl acordăm astăzi acestui cuvânt este legată, în primul rând, de răspândirea creștinismului. Se crede că primele vitralii cu drepturi depline au fost create în Bizanț în timpul construcției Bisericii Sf. Sofia din Constantinopol în secolul al VI-lea. Potrivit contemporanilor, arta vitraliului din acea epocă se limita la utilizarea bucăților de sticlă de diferite forme și diametre, mânjite în fante de pe tabla cu care era construită deschiderea ferestrei.

Slide 14

În Europa de atunci, care nu cunoștea încă sticla, se foloseau plăci subțiri de piatră - alabastru sau selenit. Cu toate acestea, în arhitectura templului european în secolul al XI-lea, arta timpurie a vitraliului a atins înălțimi fără precedent până acum. Primul tratat despre arta vitraliului datează și el de la începutul secolului următor. Tehnologia de creare a vitraliului, descrisă în 1100 de călugărul german Teofil, este încă folosită în arta vitraliului ca fiind una clasică. Vitraliul clasic a fost format din sute de bucăți de sticlă colorată conectate între ele prin legături de plumb în formă de N, care au fost apoi lipite la îmbinări. Metoda de producere a sticlei de diferite culori prin adăugarea de pigmenți colorați la masa de sticlă topită a venit în Europa din Est. Pentru a lucra asupra micilor detalii, cum ar fi fețele, la crearea compozițiilor figurative, s-a folosit o compoziție specială de glazură pe bază de pulbere de sticlă - grisaille. S-a ars o placă de vitraliu pictată cu grisaille, în urma căreia glazura a fost topit ferm în sticlă.

Slide 15

Slide 16

Dezvoltarea artei vitraliului în arhitectura templului din Evul Mediu timpuriu este inseparabilă de concept general Cultul creștin, din sensul acțiunii liturgice. Templul este un loc în care cele pământești și cele cerești se contopesc într-o unitate metafizică inextricabilă. Vitraliile, umplându-l cu o pâlpâire misterioasă, aruncând peste tot reflexe colorate, simbolizează strălucirea lumii cerești, lumina divină. În întunericul bazilicilor romanice, strălucirea panourilor cu vitralii trebuia să evoce un sentiment de ceva transcendental, cosmic, să-i cufunde pe enoriașii devotați în uimirea sacră...

Slide 17

Slide 18

La sfârșitul secolului al XII-lea, stilul romanic - bizantin a fost înlocuit în Europa cu stilul propriu, gotic, care a început cu starețul Suger, care a supravegheat construcția absidei bisericii regale a Abației Saint-Denis în 1144. . Noile principii arhitecturale ale arhitecturii templului gotic au făcut posibilă maximizarea spațiului ocupat de ferestre și, în consecință, de vitralii. Arta gotică a vitraliului din Evul Mediu devine mai monumentală în comparație cu cea romanică. Tehnologiile de producție sunt îmbunătățite, apar elemente arhitecturale necunoscute anterior, decorate cu succes cu vitralii - de exemplu, roze rotunde gotice. Arta vitraliului din Evul Mediu înflorește puternic în Franța, Anglia și alte țări. Alături de temele iconografice tradiționale și scenele istoriei sacre, arta vitraliului gotic se îndreaptă spre subiecte ale istoriei seculare: faptele regilor etc.

Slide 19

Cele mai semnificative monumente ale artei vitraliului din Evul Mediu sunt Notre Damme din Paris și Canterberry, catedralele din Bourges, Chartres, Sens, Amiens etc. Istoria seculară a artei vitraliului din această perioadă este marcată de apariția Stil francez radiant - pictură ornamentală grisaille pe sticlă albă.

Slide 20

În timpul Renașterii, țara în care istoria dezvoltării vitraliului a atins cea mai mare înflorire a fost Italia. Istoria apariției unui tip fundamental de vitraliu în Italia din secolele XIV-XV este legată, în primul rând, de noi tehnici realiste de artă plastică, bazate pe utilizarea perspectivei și modelarea luminii și umbrelor și, în al doilea rând, cu noi tehnici de producere a vitraliilor. Principiile picturii iluzioniste reînviate din antichitate, fundamentate teoretic de Giotto, Botticcelli, Michelangelo și alți artiști, au deschis noi mijloace vizuale pentru arta vitraliului.

Slide 21

Utilizarea mordantului de argint și altele chimicale a îmbunătățit tehnologia de producere a vitraliilor, făcând posibilă nu adăugarea de pigment colorat la masa topită, ci pictarea fiabilă a plăcilor de sticlă albă gata făcute în nuanțe de galben sau roșu. Aceste inovații tehnologice și similare au oferit artiștilor posibilitatea de a face vitraliile mai vizuale și mai pitorești, prin reducerea numărului de legături de plumb între plăcile de sticlă.

Slide 22

De asemenea, în perioada Renașterii, tehnicile de sablare au început să fie folosite la fabricarea vitraliilor, ceea ce a făcut posibilă realizarea diferitelor texturi pe suprafața sticlei. Istoria vitraliilor din secolele XV-XVI este marcată de o mare varietate de tehnici, mijloace vizuale și tehnici. Venind din Italia, vitraliul renascentist s-a răspândit curând în toată Europa. Cele mai mari centre de fabricare a sticlei au apărut în Anglia, Olanda, Belgia etc.

Este ușor să trimiți munca ta bună la baza de cunoștințe. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Nu există încă o versiune HTML a lucrării.
Puteți descărca arhiva lucrării făcând clic pe linkul de mai jos.

Documente similare

Vitraliul ca formă de artă. Istoria vitraliilor în Europa și Rusia. Utilizarea modernă a vitraliilor în metrou (sfârșitul secolului XX). Stiluri și tehnici de vitralii. Tendințele și tehnicile moderne de lucru în tehnologia vitraliilor. Vitraliul Tiffany (tehnologia de lucru).

lucrare de curs, adăugată 04.06.2014

Creativitatea aplicată ca unul dintre tipurile de creativitate artistică. început artistic în arte aplicate. Tehnologia metodelor de fabricare a vitraliilor. Tehnica vitralii a sticlei ciobite sau turnate ținute împreună cu ciment. Tehnica vitraliului fals.

lucrare de curs, adăugată 04/05/2011

Caracteristici ale stilului gotic. Semnificația activităților starețului Suger de la Abația Saint-Denis. Particularitățile viziunii asupra lumii și categoriile estetice. Terenul principal al vitraliului. Vitralii gotice ale Franței, Germaniei și Angliei. Tehnologia de fabricare a vitraliilor.

lucru curs, adăugat 04/01/2011

Calea istorică a apariției și dezvoltării principalelor tipuri de artă plastică. Studierea tehnicii de realizare a varietăților moderne de pictură monumentală - graffiti, mozaicuri, vitralii. Descrierea subtilităților realizării unei picturi murale în ulei.

teză, adăugată 22.06.2011

Istoria apariției și dezvoltării artei vitraliului. Clasificarea tehnicilor utilizate pentru realizarea vitraliilor. Avantajele și dezavantajele producției de vitralii cu film Decra Led. Caracteristicile echipamentelor utilizate la fabricarea vitraliilor.

raport de practică, adăugat la 29.10.2014

Etape istorice de dezvoltare și stabilire a producției și prelucrării sticlei. Istoria dezvoltării artei vitraliului. Caracteristici generale tendințe moderne și tipuri de tehnici de pictură pe sticlă. Folosind decorarea din sticlă într-un interior modern.

lucrare de curs, adăugată 04.03.2014

Arta ca una dintre formele de explorare spirituală a lumii. Rolul picturii în viața omenirii. Tehnici de realizare a vitraliilor gotice. Exemple de inginerie civilă gotică. Conținutul spiritual al epocii, ideile sale filozofice și dezvoltarea socială.